KYBERNETIK.LAB Mastering

• Ein professionelles, releasefertiges Master, von Hand auf dem Lambda Labs QX3 gemacht
• Sound, der auf den Ort abgestimmt ist, an dem deine Musik läuft, mit echter Club- und Festival-Tauglichkeit
• Zwei Korrekturschleifen inklusive
• Lieferung als WAV und MP3, in den Formaten, die dein Release braucht
• Optional dedizierte Master für mehr als ein System (Multi-Target, inklusive, siehe FAQ)

1. Exportiere deinen finalen Mix als Stereo-WAV, 24 Bit, mit Headroom. Nimm jeden Limiter und jede schwere Bearbeitung vom Masterbus.
2. Wenn du Stem-Mastering buchst, exportiere deine Stems aus derselben Session (Drums, Bass, Synths, Vocals und so weiter). Jeder Stem startet bei Takt eins und läuft über die volle Länge.
3. Leg ein oder zwei Referenztracks dazu, falls du welche hast, damit wir denselben Sound anpeilen.
4. Wenn dein Track auf mehr als einem System läuft, etwa Club, Streaming oder große Anlage, schreib es in deine Bestellnotiz. Siehe die FAQ zu Multi-Target.

Ohne Stems, 4 Stems oder 8 Stems. Was ist der Unterschied?

Ohne Stems heißt, du schickst einen fertigen Stereo-Mix. Das ist der normale Weg zum Master. Mit Stems schickst du gruppierte Teile deines Tracks, zum Beispiel Drums, Bass, Synths und Vocals. Damit kann ich diese Gruppen beim Mastering gezielt ausbalancieren und formen, für mehr Kontrolle über das Ergebnis. Es bleibt Mastering, kein Mixing. Es arbeitet auf dem Mix auf, den du schon gemacht hast.

Warum wird mein Track nach dem Mastering leiser?

Streaming-Plattformen normalisieren die Lautheit. Spotify, Apple Music, Tidal und YouTube drehen jeden Track beim Abspielen auf einen Zielwert hoch oder runter, bei den meisten rund -14 LUFS. Ein Master, das nur auf maximale Lautheit geprügelt wurde, wird wieder runtergedreht, und es kommt mit bereits zerdrückten Transienten an. Am Ende klingt es kleiner als ein Track, der etwas Headroom behalten hat. Ich mastere auf Wirkung auf dem System, auf dem dein Track läuft, damit er standhält, sobald die Plattform ihren Teil gemacht hat.

Was ist Multi-Target-Mastering, und warum will ich das?

Ein Master ist immer auf ein Abspielsystem abgestimmt. Eine Club-Anlage, ein Handylautsprecher und eine Vinylplatte verhalten sich völlig unterschiedlich, also ist das ideale Master für das eine nicht das ideale Master für das andere. Eine Club- oder Festival-Version läuft heißer und trifft härter auf einer großen PA. Eine Streaming-Version behält Headroom, damit sie nach der Normalisierung punchy bleibt. Eine Vinyl-Version hält den Sub in Mono und bleibt dynamischer, damit die Nadel sauber in der Rille läuft. Multi-Target heißt, du bekommst für jedes System, auf das dein Track geht, eine eigene Version, statt eines Allrounders, der zwischen allen Kompromisse macht.

Reicht das Standard-Master für sich allein?

Ja. Jedes Master, das ich abliefere, ist vollständig und releasefertig, und für die meisten Tracks ist ein Master genau richtig. Multi-Target zählt, wenn ein Release gleichzeitig in sehr verschiedenen Welten lebt, zum Beispiel ein Track, der in Clubs läuft, auf Spotify streamt und auf Vinyl gepresst wird. In dem Fall muss ein einzelnes Master Kompromisse machen. Wenn dein Track ein Zuhause hat, ist ein Master genau das, was er braucht.

Wie bekomme ich Multi-Target-Mastering?

Es ist inklusive, ohne Aufpreis, und es läuft als kurzes Gespräch statt als Häkchen. Um es richtig zu machen, muss ich wissen, wohin dein Track geht, und du sollst mitreden, welche Versionen Sinn ergeben. Schreib beim Bestellen in die Bestellnotiz, dass du es willst, und sag mir, wo der Track erscheint. Ich melde mich bei dir, um es aufzugleisen. Meistens schlage ich dir zwei oder drei Versionen zur Auswahl vor.

Verstehst du mein Low End?

Ja. Hier geht es zuerst um elektronische Musik. Ich baue Kickdrums von Grund auf, also weiß ich, wie eine moderne Kick und ein Sub aufgebaut sind und wo sie ihre Energie verstecken. Auf dem QX3 höre ich, wenn ein Master zu bass-lastig oder zu dünn wird, lange bevor es auf eine Club-Anlage kommt. Dein Track kommt nicht mittig ausgehöhlt oder generisch zurück.

Remote oder im Studio?

Remote, weltweit. Der QX3-Raum steht im Raum Basel.

Welche Genres?

Elektronische Musik. Techno, Trance, Psy, House, Progressive, Experimental und alles in der Nähe.

KYBERNETIK.LAB ist ein Studio für elektronische Musik im Raum Basel, in Münchenstein, von Grund auf für elektronische Musik gebaut. Alles, was den Namen trägt, stammt von Joel Hostettler, Dipl. Audio Ing., und entsteht auf dem Lambda Labs QX3, einem hornbasierten Referenzsystem, das zeigt, was normale Monitore verstecken. Das ist der Anspruch hinter jedem Produkt hier, von Services über Sounds bis Tools: echte Präzision und ein Ergebnis, das auf den Systemen standhält, auf denen deine Musik wirklich läuft.