electronic music production course basel

Individuelle Kurse, abgestimmt auf deine Bedürfnisse.

Musikproduktionskurs in Basel, Schweiz – auch remote verfügbar. Individuelles 1:1-Coaching, abgestimmt auf deine Ziele. Lerne Producing, Sounddesign, Mixing und Mastering mit professionellem Feedback und echtem Studio-Sound. Ideal für DJs, Produzenten und Labels in Basel und darüber hinaus.

Der schnellste Weg von deinem Kopf in die DAW.

Gehirn mit Kopfhörern.

Jeder Teilnehmer erhält einen individuell erstellten Fahrplan. Kein fixes Curriculum, nur massgeschneiderte Module basierend auf deinem Level und deinen Zielen.

Komplett individualisierter Kurs

Keine Standard-YouTube-Tipps, jede Lektion passt sich genau deinem Stil und Genre an.

Hands-on, Learning-by-Doing

Jedes Konzept wird direkt auf dein aktuelles Projekt angewendet.

Von den Grundlagen bis zum Profi-Level

Von DAW-Basics bis zu fortgeschrittenem Mixing & Mastering auf professionellem Equipment.

Studio-Vorteil

Lernen im Lambda Labs QX3-Umfeld für echte Club-Übersetzung.

Elektronische Musik im Fokus

Techno, Trance, Psy & experimentelle Stile sind kein Nebenthema – sie sind der Kern.

Mann mit dunklem Haar in einem Aufnahmestudio, starrt intensiv in die Kamera, violette Beleuchtung.

Lerne deinen Coach kennen.

Joel Hostettler – Dipl. Audio Ing.

„Kunst ist das Erschaffen einer Illusion. Die grundlegenden Elemente zu verstehen und sie in komplexen Situationen mit philosophischer Betrachtung anzuwenden – das ist Kunst.“

Elektronische Musik zu produzieren ist für mich gleichermassen Handwerk und Philosophie. Seit über zehn Jahren forme ich rohe Klänge zu immersiven Geschichten und begleite Artists durch die Entscheidungen, die aus Ideen fertige Tracks machen. Ich verbinde technische Präzision mit einem intuitiven Gespür für Momentum, Dynamik und Storytelling. Im Coaching gebe ich keine starren Rezepte weiter – ich schärfe dein Gehör, dein Denken und deinen kreativen Ansatz, damit du deine eigene Handschrift entwickeln kannst. Jede Session richtet sich nach deinen Zielen und den Momenten, in denen kleine Veränderungen den grössten Unterschied machen.

Was Künstler sagen.

Google Reviews

„Coaching, das sowohl auf mein Genre als auch auf mein Wissensniveau zugeschnitten war: professionell, individuell angepasst und auf kollegialer Ebene.“

Sebastian Morf

Five black stars in a row, representing a perfect rating.

„Joel zeigt schnell, worauf es wirklich ankommt. Er hat mir geholfen, die Grundlagen passend zu meinem Genre zu verstehen und direkt praktisch umzusetzen – etwas, das ich in Kursen oder Tutorials nie bekommen habe. Jede Session brachte hörbaren Fortschritt. Sein Coaching ist absolut empfehlenswert für alle, die in der elektronischen Musikproduktion im Mixing und Sound Design wachsen möchten.“

Delal G.

„Ich habe einen Produktionskurs bei Joel gemacht und in nur drei Sessions einen kompletten Techno-Track von Anfang bis Ende gebaut. Von Ideenentwicklung über Arrangement bis zu Mixing und Mastering – alles war auf mich zugeschnitten und praxisnah erklärt. Wer echten Fortschritt will statt immer dieselben Tipps wie auf YouTube, ist hier genau richtig. Und der Sound im Studio ist absolut beeindruckend.“

Fabian K.

„Es gibt nur zwei Arten von Effekten: Dynamikbearbeitung und Zeitbearbeitung. Aber die Kombinationen sind endlos. Ich zeige dir, was wirklich wichtig ist – und was nicht!“

Dies sind häufige Themen.

  • Workflow & Arrangement

    Ich zeige dir einfach umsetzbare Strategien und Prozesse, um Arrangements und Dramaturgie zu entwickeln, die exakt zu deiner Musik passen. Mit erprobten Methoden lernst du, wie du inspiriert bleibst und immer wieder auf neue Ideen kommst.

  • Sound Design & Synthesis

    Ich erkläre dir genau, was passiert, wenn du an einem Regler drehst. Ich kann dir die Grundlagen der Klangsynthese am modularen Synthesizer beibringen. So lernst du wirklich, wie du jeden Sound selbst erschaffen kannst – unabhängig davon, welche Tools oder Plugins du benutzt. Nach meinem Coaching verstehst du die Parameter deiner Instrumente besser und kannst sie kreativer einsetzen.

  • Kick & Bass Science

    Egal, was du hörst: Wenn Kick und Bass Probleme in Phase oder Frequenzgang verursachen, kannst du den Rest deiner Arbeit vergessen. Ich zeige dir exakt, wie du deine Basslines präzise gestaltest – mit allen Techniken, die ich über die Jahre gesammelt habe. Und ich zeige dir auch, was überhaupt keine Rolle spielt.

  • Rythm & Groove Programming

    Wenn du dich immer wieder in denselben Rhythmen verfängst oder nicht weisst, wie du komplexere Sequenzen entwickelst, zeige ich dir Techniken, die genau auf deine Tracks zugeschnitten sind.

  • Mixing Techniques

    Ich zeige dir, was wirklich zählt. Nach meinem Coaching weisst du, wie du Lautstärken bewusst setzt, deine Sounds mischst und sie gezielt platzierst. Es gibt tausende Tipps auf YouTube – ich zeige dir, welche davon wirklich für deinen Sound funktionieren.

  • Mastering Foundations

    Gutes Mastering baut immer auf einem guten Mix auf. Sobald du verstanden hast, wie das geht, zeige ich dir, wie du mit einfachen Mitteln überzeugendes und ausreichend lautes Mastering für deine Label-Pitches erreichst.

Starte jetzt dein Coaching mit mir.

„Man kann nie genug Limiter haben. Naja, vielleicht schon. Aber manchmal ist mehr, eben doch besser. Ich zeige dir genau wann und wann nicht!“

Was Künstler im Coaching machen.

DJ mit langen Haaren und Kopfhörern in einem Club, beim Mixen von Musik. Schwarzweißfoto.

Marcel Kaiser

Producer/DJ

„Keine generischen Tipps. Nur echter Fortschritt. In drei Sessions bin ich von der Idee zum kompletten Techno-Track gekommen, mit Sound, der wirklich hält.“

Mann in Schwarz und Weiß, mit Mütze und Jacke mit Reißverschluss, leicht lächelnd.

I AM PAT

Producer

- Kick- und Bass-Synthese
- Tiefenstaffelung
- Gain-Structure
- Problematisches akustisches Verhalten im Monitoring adressieren

Mann mit Handabdruck und Farbe im Gesicht, umgeben von Laub; trägt ein Kapuzensweatshirt.

Autogen Endress

Producer

Mixing, Mastering, Arrangement

- Fortgeschrittenes Sidechain-Masking
- Organische Tiefe im Mix erzeugen
- Stereo-Platzierung optimieren
- Mastering-Workflows
- Arrangement-Ansätze

Coaching-Plätze sind begrenzt.

Buche jetzt deine erste Session und bring deine Produktionen aufs nächste Level.

Wie zum FAQ bringst du mir Musik bei?

  • Für wen ist dieses Coaching geeignet?

    Für alle, die elektronische Musik produzieren – vom absoluten Anfänger bis zum erfahrenen Artist, der sein Handwerk verfeinern möchte. Ich habe bereits Hobby-Produzenten, Semi-Profis und Vollzeit-Producer gecoacht.

  • Kann ich auch ausserhalb der Schweiz teilnehmen?

    Ja. Alle Sessions sind auch remote verfügbar – mit hochwertiger Audio- und Bildschirmübertragung, inklusive Echtzeit-DAW- und Plugin-Integration.

  • Wie unterscheidet sich dieses Coaching von Online-Kursen?

    Es gibt keinen generischen Lernpfad. Wir arbeiten zu 100 % an deiner aktuellen Musik, in Echtzeit. Jedes Tool, Konzept und jede Technik wird direkt auf dein Werk angewendet.

  • Kann ich eigene Tracks und DAW-Projekte mitbringen?

    Ja. Das ist der Kern unserer Sessions – wir verbessern dein Material, nicht fremde Templates.

  • Ist das nur für Techno?

    Nein. Auch wenn viele Teilnehmer Techno produzieren, coache ich ebenso House, Psytrance, Electro, Experimental, Ambient, Industrial und Hybrid-Genres.

  • Hilfst du beim Sounddesign?

    Ja – von Synthesizer-Grundlagen bis zu fortgeschrittenen Modular-Workflows. Ich vermittle auch Kick-Design, Bassbearbeitung und texturales Layering.

  • Hilfst du bei Label- oder Release-Themen?

    Ich gebe Feedback zur Demo-Tauglichkeit, technischen Qualität und zu strategischen nächsten Schritten – besonders für Self-Releases und Bandcamp.

  • Können wir uns nur auf Mastering konzentrieren?

    Ja. Ich biete auch Mastering-spezifisches Coaching für Artists an, die ihr eigenes Mastering übernehmen oder den Prozess besser verstehen wollen.

  • Welche Hard- und Software nutzt du?

    Mein Studio umfasst analoges und digitales Equipment, Modularsynthesizer, Bitwig, Ableton, Serum, FabFilter, iZotope und mehr.

  • Wie viel Musiktheorie muss ich können?

    Keine. Wir behandeln Harmonie und Struktur pragmatisch, nur so weit es für deine Musik nötig ist – keine akademische Theorie.

  • Vermittelst du auch Live-Performance oder DJ-Setups?

    Auf Anfrage ja – ich helfe bei Hybrid-Setups, Gerätesynchronisation, Audio-Routing und Live-Mix-Strategien.

  • Bietest du Probestunden an?

    Du kannst ein kostenloses Kennenlerngespräch buchen, um Ziele zu besprechen und zu sehen, ob es passt – ohne Verpflichtung.

  • Where is the studio located?

    In Münchenstein (Region Basel), Schweiz. Einfach erreichbar mit ÖV oder Auto.

  • Gibt es das Coaching auch auf Deutsch?

    Ja – ich biete Sessions auf Deutsch und Englisch an.

  • Kann ich das Studio vor der Buchung besuchen?

    Ja, nach dem Kennenlerngespräch und wenn wir gut zusammenpassen.

  • Wo haben deine Schüler veröffentlicht?

    Einige releasen selbst auf Spotify, andere laden auf Soundcloud hoch, wieder andere streben Label-Releases an. Die nächsten Schritte stimme ich individuell auf dich ab.

  • Wie starte ich am besten?

    Buche ein kostenloses Kennenlerngespräch – wir sprechen über deine Ziele, schätzen dein aktuelles Level ein und skizzieren deinen Weg nach vorne.